Красивая музыка.
Интересная программа.
Хорошие музыканты.
Вечер 21 октября будет приятным и интересным.

Вот, кто-то из моих учеников потерял.
А может быть, и не из моих.

Хорошо детям летом, летом каникулы.

любые сообщения, содержащие ссылки,
робот, который обслуживает этот блог, считает спамом.

И поступает с ними безо всякой жалости.
Будьте, пожалуйста, внимательны, авторы полезных сообщений. Если ваше сообщение содержит ссылку, то нет никаких гарантий, что я сумею его спасти.

Неизвестная мне видеозапись с концерта “Новой Голландии” нашлась на YouTube.
Забавно, состоявшиеся концерты живут собственной жизнью.

В программе:

Фея-эльф ищет музыканта, который напишет про неё музыку. Она спрашивает, что дети знают о Великобритании – ее составе, истории, литературных героях – и о современном Лондоне. Вместе с феей дети «ходят» по Лондону 1700 года и заглядывают в разные дома и трактиры, дворцы и соборы. Обсуждения о том, чем отличается этот город от современного Лондона, сменяют истории обитателей мест, куда тайно проникают слушатели. Богатые господа предаются философским размышлениям, играя на виолах, девушка поёт о любви под аккомпанемент лютни, гордый ирландец вспоминает о родине перебирая струны арфы, а шотландец-волынщик не считается с нагрузкой на барабанные перепонки. Генри Перселл пишет музыку к спектаклю «Королева фей» и тем, кто сосчитает, сколько куплетов в чаконе из этого спектакля, фея дает волшебный приз.

Живая музыкальная история – цикл концертов для детей

Этот проект – не просто концерты. На 40 – 60 мин дети попадают в прошлое, с помощью музыкантов они сами вспоминают важные исторические и культурные события, связанные с этим временем. Зрители не просто слушают музыку, они сами отчасти становятся музыкантами, топая, хлопая и барабаня в ритм,  они танцуют,  рисуют, становятся членами конкурсного жюри. Каждый концерт – это разные костюмы и персонажи, редкие музыкальные инструменты,  и плакаты-декорации, увлекательные сюжеты и яркая музыка. Ведь самое важное, чтобы музыка и история ушедших веков соединились для школьников в яркую, захватывающую картину, чтобы воспринимать самую разную музыку детям стало легче. Цель нашего музыкального путешествия во времени –  пробудить в школьниках интерес к музыке, к музыкальной культуре. Концерты расчитаны на детей от 6 лет.

Первый концерт «Путешествие со средневековыми жонглёрами»

Под звуки старинного гимна дети входят  в зрительный зал, где  встречаются с группой средневековых бродячих музыкантов – жонглёров. Вместе с музыкантами дети рассуждают  о времени, о героях Средневековья, о значении искусства, пытаются сами находить ответы на сложные вопросы. Познакомившись,  все как будто входят в средневековый город и попадают на городскую площадь, где идет представление. После победы над  Драконом  компания отправляется в древний замок на состязание менестрелей. Каждый участник путешествия  может рассмотреть и потрогать старинные музыкальные инструменты, узнать их историю и устройство. Между тем из городских ворот выходят рыцари, они отправляются в поход. Звуки их труб сливаются и создают устрашающую музыкальную картину. А на городской площади  начинается шумная  ярмарка, и вместе с торговцами из разных стран дети аккомпанируют на бубнах и барабанах веселой песенке «Шарацула-Марацула».

Второй концерт «Беседа флорентийских юношей»

Праздничная гальярда встречает слушателей. Её слышали венецианские дожи! Почему эпоху, в которой они жили, назвали потом Возрождением? Что происходило в Европе в 15-16 в.в, как появились науки, какие шедевры итальянской архитектуры и живописи знамениты и в наши дни, почему возникали кружки образованной аристократии в 16 веке – вспоминаем вместе со слушателями. Появляются флорентийские юноши, и решают важный вопрос – как завоевать сердце богатой девушки. Советы связаны с музыкой – в пример ставятся учителя блокфлейты и виолы. Сравниваем многоголосный мадригал и одноголосную мелодию с аккомпанементом – рассказ о мадригальной комедии и возникшей в это время опере. На свадьбе юноши и его возлюбленной публика учится танцевать веселый бранль.

Третий концерт «Прогулка по Лондону-1700»

Фея-эльф ищет музыканта, который напишет про неё музыку. Она спрашивает, что дети знают о Великобритании – её составе, истории, литературных героях – и о современном Лондоне. Вместе с феей дети «ходят» по Лондону 1700 года и заглядывают в разные дома и трактиры, дворцы и соборы. Обсуждения о том, чем отличается этот город от современного Лондона, сменяют истории обитателей мест, куда тайно проникают слушатели. Богатые господа предаются философским размышлениям, играя на виолах, девушка поёт о любви под аккомпанемент лютни, гордый ирландец вспоминает о родине перебирая струны арфы, а шотландец-волынщик не считается с нагрузкой на барабанные перепонки. Генри Перселл пишет музыку к спектаклю «Королева фей» и тем, кто сосчитает, сколько куплетов в чаконе из этого спектакля, фея дает волшебный приз.

Четвертый концерт «Людовик XIV против итальянских маэстро»

Юный французский король Людовик XIV слышит гавот, который играет поварёнок в кухне на кастрюльках. Поварёнок Люлли – итальянец – становится главным придворным музыкантом французского двора и принимает на службу к королю разных французских композиторов – Куперена, Оттетера, Марэ. Они исполняют свои произведения и рассказывают, чем французский стиль лучше господствующего в Европе итальянского. Но итальянцы Корелли, Уччелини и др. не хотят слышать о французской музыке. Они просят публику рассудить, какие произведения лучше: итальянские или французские, и тоже играют свои сочинения. Детям раздаются сиреневые(французские) и оранжевые(итальянские) купоны, которые нужно опустить в урну для голосования. Победившая сторона исполняет последнее произведение.

Пятый концерт «Портретная галерея»

Перед глазами публики 5 портретов. – Бибер, Букстехуде, Телеман И. С. Бах, Фридрих Великий. Звучит Badinerie («Шутка») И. С. Баха. Музыканты спрашивают, знакомо ли это произведение, кто написал и в какой стране жил, какие города Германии известны детям. Начинается рассказ с истории Дрездена, картинной галереи – рассматриваем портреты – первый – Бибер. Небольшой рассказ о Бибере -Мюнхене-лютеранских новшествах – перестраиваемой скрипке. Звучит соната –“Representativa” (представление), во время каждой части предлагается написать на листочке название животного, которое изображает музыка. Следующий портрет – Букстехуде. Разговор о знаменитых немецких соборах, профессии органиста. Строение такой формы, как пассакалья иллюстрируется исполнением Пассакальи Букстехуде. Рассказ о бурной музыкальной жизни Гамбурга – и о Гамбурге – ганзейском городе. Телеман – остроумный эклектик и бизнесмен. Пьеса из сонаты «Путешествие Гулливера». Пьеса «Сан-Сусси» продолжает рассказ – сравниваем Сан-Сусси и царские пригороды Петербурга. Фридрих Великий – король и композитор. Звучит часть сонаты Фридриха II Великого. Последний портрет – И. С. Бах. Вспоминаем, кто что знает о нем, о его жизни в Лейпциге, разные интересные истории о Бахе. Рассказ о «Музыкальном приношении». Объяснение, что такое фуга – дети «разыгрывают» фугу по ролям. Исполнение фуги на королевскую тему – предлагается поднимать руки там, где тема слышна в фуге. Опять звучит «Шутка» – прощание.

Шестой концерт «Когда я был маленьким»

Гайдн, Моцарт и Бетховен рассказывают друг другу истории своего детства и просто разные интересные истории. У них много общего – все рано стали играть и сочинять, все зависели от службы у аристократов или прихоти заказчиков. Гайдн и Бетховен могут вспомнить и о войне с Наполеоном. Стремление к симметрии, прозрачности, стройности гармонии и всеобщему единству тоже объединило этих людей, они стали представителями классического стиля в музыке. Дети вспоминают инструменты современного симфонического оркестра. По желанию, они могут нарисовать инструмент или звук инструмента.

Седьмой концерт «Могучая кучка» и не только…»

Ведущий объявляет, что сейчас состоятся дебаты политических партий. Детям предлагается после окончания концерта присоединиться к одной из них. Если возможно, объяснить, почему.
Итак – первая – партия немецких романтиков 19 века движения «бури и натиска». Вторая – партия русского национального стиля в музыке объединения «Могучая кучка» (19 век). Третья – французские импрессионисты (рубеж 19 и 20 веков). Четвертая – Дягилевский театр и Беляевский кружок (рубеж 19 и 20 веков). Пятая – Додекафонисты (начало 20 века). Квартет исполняет фрагмент произведения одного из членов каждой партии, ведущий зачитывает их «манифест».

Замечательный Овальный зал со звонкой и одновременно мягкой акустикой. Небольшой и очень приятный.

Мы начинаем здесь цикл концертов «Музыка в историческом контексте».

Этот цикл, как мы планируем, будет похож на тот, что мы играем в Шереметевском дворце. А первый концерт «Поющий тростник» состоится 26 января в 19 часов.

Этот концерт будет похож на концерт 28 января в Шереметевском.
Есть, однако, важные отличия. В Елагином прозвучит Noёl господина Делаланда – собранные в одно сочинение и мастерски обработанные новогодние французские песенки. В XXI веке они звучат так же свежо и весело, как, верно, звучали при дворе Людовика XIV.

Приглашаем.
Приходите заранее, чтобы успеть погулять по парку.
Дополнительная информация о концерте – на сайте ансамбля.

Программа, как мне кажется, очень интересная – самые разные тростевые инструменты звучат в одном концерте.

Будут необычные составы, например квартет из двух барочных гобоев, гобоя da caccio и барочного фагота.
Два барочных фагота одновременно, это для Петербурга тоже редкость, непривычный состав.

Тростевые инструменты во все времена казались слегка неуклюжими, менее виртуозными, по сравнению со скрипкой или флейтой. Но всегда они были любимы и публикой, и музыкантами за удивительную красоту звучания.

Приходите.
Подробности, как всегда, на сайте ансамбля.

Выставку работ А. Д. Рейпольского видел в Петергофе, в музее Бенуа.
Спящая красавица, Мальчик с пальчик, Синяя борода и Кот в сапогах настолько знакомы с детства, что кажется, будто и не переставал эти картинки рассматривать.
Очевидные они какие-то. Само-собой разумеющиеся. Как вода, как тепло, как хлеб.

Даже лёгкое чувство досады поначалу возникает. Неосознанное и несправедливое: зачем выставлять то, что и так вокруг и внутри всё время? Как будто это выставка десятирублёвок, или, например, автобусных билетов. Или другого чего-то, что постоянно вокруг присутствует.

Поймав себя на этом ощущении, уже совершенно осознанно поражаешься — подумать только! Какое же огромное влияние оказал этот художник на меня, на моё поколение. Каким волшебством заставил свои работы внедриться в моё сознание, стать частью меня.

Спасибо, маэстро Рейпольский. Очень благодарен судьбе за то, что когда-то давно Вы появились в моей жизни.

Новый год встречаем концертом 4 января.
Приглашаем в Кафедральный собор св. апостолов Петра и Павла на Невский пр., д. 22-24.
Планируется повтор концерта, прозвучавшего 17 декабря в Шереметевском дворце, дополнительно будет исполнена сюита для флейты и струнных си-минор.
Подробности, как всегда на сайте ансамбля.

Камерный хор п/у Александры Макаровой не первый раз сотрудничает с нами. И каждый раз меня радует.

Все участники – интересные музыканты, с красивыми голосами, отличной техникой. Хор звучит очень красиво, профессионально, осмысленно. Приятно играть с этими людьми, надеюсь, что и слушать вам будет приятно.

4 января, Невский 22, 18 часов.